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景德镇画家陈长生陶瓷艺术作品展在南昌举行

2018年10月28日 19:56 来源:中国江西网

10月27日上午,由江西省工艺美术学会、景德镇市美术家协会、江西省慈善总会慈善书画院等机构联合举办的原景德镇市陶瓷艺术家陈长生艺术展在南昌新四军旧址陈列馆举行,原江西省政协副主席王林森、陈清华等领导以及全国著名画家蔡超、中国工艺美术大师王怀俊等众多艺术家200余人参加了开幕式。此次共展出近200幅瓷上山水作品,分新彩、墨彩,分釉上、釉下,分瓷板、瓷瓶,可谓形态各异,精美纷呈。

据悉,陈长生从事陶瓷艺术绘画几十载,他从不把自己归类为陶瓷艺术大师,其人生的前半段他的身份是军人、是官员,但是也没有阻止他对陶瓷艺术的那份热爱,师从国画大师闵庚灿,多年来始终怀着一颗对陶瓷艺术的敬畏之心去做自己的艺术,在陶瓷上创作散风山水画,是一种创新,因为他不仅仅满足于对釉上彩绘传统的单纯技法形式了,他笔下的散风山水不是简单的景致、不是随笔的写生,是中国人文情怀里真实生活在其间并孕育着生命的山水神情;在传统的宣纸上着色、着墨尚不能把散风山水淋漓尽致的表现出来,更何况在陶瓷上表现,应了古人的一句话,“世上无难事,就怕有心人”;《易经》上说:“无往不复,天地际也”。陈长生在陶瓷上无数次的探索、尝试、改良、突破、创新,他的散风山水画(包括泼彩画)结合“青绿”“水墨浅绛”、“泼墨”中国传统技法,融会贯通地在陶瓷上创造出了大泼彩绘画,他的陶瓷艺术创作《三清山》、《大黄山》系列不仅为我们展现了一种新的书画笔法也同时创造了一种新的陶瓷审美样式,散风山水是需要极强的线条和对自然物象的高度抽象,使景观、空气、光影在笔墨之下得到幻化,传统西洋的几何透视规律是无法给中国画家以帮助的,陈长生打破了在视点、时间、光线和地理位置上的约束而能自由驰骋在万里江山之中,创作出了《长江万里图》、《崇山叠翠图》等诸多震撼人心的山水佳作,他的画面所有的用笔很灵动,欣赏他的作品能令人感受到他对山水痴迷热爱神情后的滚烫的体温。

陈长生谦卑,尊长爱幼,虚心求学,从政几十年来坚持业余时间从事绘画创作,年轻时喜欢取法前人董源、巨然,中年以黄公望为宗,近几年年醉心于吴镇。他的山水画颠覆了众人的认知,十年前,陈长生的山水画依稀有沈周、黄宾虹甚至有近现代山水画家刘知白老先生的画风,现在他已经自立门户,博采众长中独树一帜。

展览作品

陈长生的散风山水在陶瓷上有了“畅写山水神情”的艺术境界,首创提出了在陶瓷上画中国山水画的意境要求;这样便给中国陶瓷艺术山水画对待空间的认识开拓了新的蹊径,远远超出了几何学所能解决的透视变化,把客观与主观结合,把景与情结合,产生“胸中丘壑”、“意境”,追求笔墨变化,通过虚与实的对比使画面的空间更宽阔,更丰富。陈长生的作品力求强化山水远近、虚实对比来达到他所追求的空间塑造,在他近期创作的《三清山》《井冈山》系列里可窥全貌,山水之间虚实相生自然皆成妙境。

陈长生内美、大气磅礴,他的作品让国人看到了中国传统山水画在景德镇厚土滋养下的重生,他的山水画,线条多挺直,刚中带韧,下笔重,而着墨轻,墨色隽秀清雅,跟他的学识涵养和精神气质有很大的关系,有一股魏晋名士的超脱风骨,可敬之处是他把中国文人画的“精气神”发挥到了极致。用元代王冕的《墨梅》来形容陈长生的“精气神”恰好不过了,“不要人夸好颜色,只留清气满乾坤”。

陈长生饱览了祖国的秀美山河,他以饱满的热情,用笔勾勒远山,用墨泼洒云雾。真可谓“笔下灵动神韵在,揽尽春山作画屏。”

展览将持续至11月4号,供市民免费参观欣赏。

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